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Redefiniendo la experiencia de estudio: El estilo y el proceso del aclamado productor de K-Pop Alawn
"Un lugar limpio, moderno y estético es esencial para mí; me permite liberar completamente mi mente y perder la noción del tiempo al escribir música"
Alawn es un productor multiplatino con más de 21 entradas en el puesto #1 de Billboard a su nombre, y es uno de los productores/escritores más solicitados a nivel mundial.
Crear partituras musicales galardonadas en cualquier género requiere inspiración, disciplina y el equipo adecuado. Sin embargo, ¿qué más se necesita en un género que abarca culturas, épocas y estilos de producción? En una entrevista reciente con el ícono de la producción de K-Pop, Alawn Music, profundizamos en el proceso y desentrañamos una pintoresca historia sobre la trayectoria musical de Alawn, su espacio de trabajo y la sabiduría que comparte con quienes desean dedicarse a la producción.
Durante la última década, Alawn ha trabajado en proyectos para grandes figuras de la música, ha producido álbumes número 1 de Billboard en todo el mundo, fue nominado a Arreglista del Año en los Asian Music Awards de 2021 y se unió a la Fundación Les Paul junto con un consejo asesor de leyendas del rock and roll. Sin embargo, todo camino comienza con un solo paso. Alawn comenzó su carrera a temprana edad, enamorándose de la música mientras asistía a conciertos con su padre.
Este amor se convirtió en pasión. Alawn comenzó a aprender por su cuenta los instrumentos necesarios para crear sus propias partituras musicales, como piano, bajo, guitarra y batería. Tras establecer una sólida base en el arte musical, comenzó su carrera profesional como artista/DJ, firmando contratos con divisiones de Universal Music, Sony Music y Ultra Records, mientras producía y mezclaba discos para artistas como Flor Rida, Snoop Dogg, Jasmine V, Jacob Latimore, Gucci Mane y Carl Thomas, por nombrar algunos. Con los años, Alawn continuó perfeccionando sus habilidades, y el esfuerzo dio sus frutos. Universal, Hollywood Records, MTV, Dreamworks, Warner Chappell y Sony ATV le encargaron la creación de partituras, lo que le llevó a viajar a Seúl, Corea del Sur, en 2019 para un campamento de escritura de SM Entertainment.
Fue durante esta época que Alawn descubrió su vocación por producir dentro del género en el que actualmente destaca: el K-Pop. Un fenómeno global, el K-Pop ha ofrecido un estilo innovador de música, baile y presentación que ha transformado la industria. El K-Pop cuenta con una base de fans fieles, diseña videos musicales vanguardistas e inventa tendencias de baile virales. Sin embargo, la sensación se reduce a un elemento vital: la música. Las combinaciones experimentales de antologías de distintos géneros suponen un reto incluso para el productor más hábil.
A lo largo de su trayectoria en el género, Alawn ganó el premio "Canción del año" en los cuatro premios más importantes de Asia y recibió una nominación como "Arreglista del año" en los Asian Music Awards.
He estado muy involucrado en el K-Pop durante casi cuatro años y me he divertido muchísimo trabajando en tantos proyectos diferentes. Es increíble presenciar el alcance global del K-Pop y su impacto a nivel mundial —señaló Alawn—. Musicalmente, difiere bastante de la música occidental. Suelo describirlo como '10 canciones en una'. Es mucho más dinámico y diverso, y a menudo mezcla diferentes géneros en una misma canción a través de sus secciones únicas y diferentes, cambios de estilo y líneas principales elaboradas y perfectamente elaboradas.
¿Cómo es el proceso creativo de un productor de K-Pop de renombre? Nosotros también teníamos curiosidad. Al plasmar su proceso en palabras, Alawn comentó: «Normalmente empiezo con una melodía sencilla que escucho en mi cabeza. Voy repasando sonidos mientras toco esta melodía en el teclado hasta que oigo algo que realmente me llama la atención y suena único. A partir de ahí, construyo la estructura completa de la canción (estrofa, pre coro, estribillo, puente...)». Tras establecer el esquema, Alawn colabora estrechamente con los artistas para integrar las voces, perfeccionar la banda sonora y lanzar las canciones al público general.
Incluso con un sólido conocimiento de un tema, los expertos deben dedicarse a la innovación y la evolución dentro de la materia para mantenerse al día con las tendencias emergentes. Cuando le preguntamos a Alawn cómo se mantiene actualizado y a la vanguardia en su campo, respondió: «Intento renovarme constantemente usando nuevos sonidos que no he usado antes y escuchando constantemente la música que sale cada semana para estar al día de las tendencias actuales», lo que refleja la idea de que los profesionales deben perfeccionar continuamente sus habilidades para progresar en su trabajo.
Aunque cualquier profesional debe adaptar su estilo de trabajo a su oficio específico, existen factores universales que se aplican a todos los esfuerzos cualificados para lograr un estado de fluidez. Al reflexionar sobre su propio proceso creativo, Alawn reflexionó: «Creo que al crear, es fundamental poder plasmar cada melodía, idea o sonido en tu DAW de la forma más fácil y rápida posible para no perder el flujo creativo. Por eso, es fundamental conocer bien tus herramientas y saber cómo usarlas, y saber cuál usar para cada sonido específico».
En Hexcal, nos esforzamos por comprender, crear y perfeccionar el espacio de trabajo ideal, por lo que sentimos una curiosidad natural por el efecto que el diseño de una configuración tiene en el resultado del trabajo. Por ello, investigamos la importancia del escritorio de Alawn. Él comentó : «También pasé muchos años perfeccionando mi estudio de grabación y transformándolo en un lugar donde me siento realmente cómodo para crear, tanto visual como prácticamente. Un espacio limpio, moderno y estético es esencial para mí; me permite liberar mi mente por completo y olvidar la noción del tiempo al componer música».
En nuestra misión de aprender más sobre el espacio de trabajo y apoyar a los creativos en su esfuerzo por perfeccionar su arte, nos asociamos con Alawn, quien le proporcionó un Hexcal Studio para que lo evaluara y lo utilizara para mejorar su configuración. Al preguntarle sobre el Studio Effect, comentó: «Su diseño elegante y moderno ha mejorado visualmente mi espacio y, lo que es más importante, me ha ayudado muchísimo con la gestión de cables, algo crucial para mí. Me encanta poder conectar todos mis dispositivos a la parte trasera del Studio Hexcal y poder cargar mi teléfono de forma inalámbrica es una ventaja increíble».
Alawn comentó que "el compartimento para guardar cables fue una auténtica revolución para mí. Le doy tanta importancia a la gestión de cables y a mantener un espacio de trabajo bien organizado que esto me permitió hacerlo con una estética muy agradable". Nuestros ingenieros de Hexcal estaban encantados, ya que uno de los dilemas fundamentales que buscábamos resolver al diseñar Studio era la frustración, el tiempo y el desorden que implicaba la gestión de cables. Nuestros creativos dedicaban muchas horas e inversiones significativas en nuestras configuraciones anteriores, perforando agujeros en escritorios costosos, ocultándolos descuidadamente con cinta adhesiva o simplemente conviviendo con el desorden que distraía antes de la creación de Studio. Por eso nos propusimos eliminar esta molestia de una vez por todas.
Alawn compartió información adicional sobre su método para diseñar un estudio en casa que fomente y mantenga su energía creativa, señalando: «Con el avance de la tecnología, cada vez es más fácil crear un espacio ideal para crear, y es algo maravilloso. Hoy en día, solo necesitas una computadora portátil, un teclado MIDI y un par de altavoces/auriculares. Diría que lo más importante si usas altavoces es el tratamiento de la sala. Invertir en paneles acústicos marca una diferencia invaluable y mejorará muchísimo tus mezclas».
Sabemos que el camino hacia la grandeza en cualquier campo puede ser abrumador, por lo que nos esforzamos por consultar estrategias probadas de creativos exitosos siempre que tenemos la oportunidad, tanto para nuestros seguidores como para nosotros mismos. En cuanto a los consejos para aspirantes a productores musicales, Alawn compartió la siguiente sabiduría: "Al empezar, solía intentar recrear mis producciones favoritas y que sonaran lo más parecido posible a las originales. Es un gran ejercicio que te enseñará muchas técnicas y trucos de diseño de sonido. Por supuesto, establecer contactos y conectar con otros es fundamental. Cuando te sientas listo y satisfecho con tu material, no dudes en contactar con los creativos que te gustan". ¡Qué consejo tan maravilloso! Si podemos apoyar los logros de cualquiera de nuestros seguidores aquí en Hexcal, ¡no dudes en contactarnos!
Con el K-Pop produciendo música emocionante y cautivadora más que nunca, Alawn tiene un montón de proyectos emocionantes que esperamos con ilusión. "Como siempre, muy pronto habrá muchos lanzamientos de K-Pop muy emocionantes con nuevos artistas con los que no había trabajado antes. También estoy muy emocionado de volver a actuar en directo después de un descanso tan largo. ¡Estén atentos para el anuncio de mis próximos conciertos!"
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